شهرت به ایوان بیلیبین به عنوان تصویرگر قصه های عامیانه رسید. او سبک هنری منحصر به فردی به نام بیلیبینو ایجاد کرد. این به نوعی کارت بازدید از تصویر روسی تبدیل شده است. بسیاری از هنرمندان معاصر در تقلید از شیوه گرافیکی نویسنده تلاش می کنند.
سبک بیلی بیینو بر اساس سبک مدرنیست محبوب آن زمان با هنرهای محلی ساخته شده است. این اختراع تا امروز محبوبیت خود را از دست نداده است.
حرفه هنری
این هنرمند در 4 (16) آگوست 1876 در نزدیکی سن پترزبورگ در روستای تارخانوکا متولد شد. نام خانوادگی در قرن هفدهم به عنوان یک بازرگان شناخته می شد. در ارمیتاژ ، پرتره هایی از نیاکان بیلیبین جای خود را می گیرند. پدر نقاش آینده پزشک نیروی دریایی بود ، مادرش آهنگساز بود.
این پسر از نظر توانایی نقاشی متمایز بود. وی در مدرسه امپراتوری برای تشویق هنر تحصیل کرد. درست است که رئیس خانواده بیشتر مایل بود پسرش را نه به عنوان یک هنرمند بلکه به عنوان یک وکیل ببیند. ایوان یاکوولویچ که جرأت مخالفت با خواست والدین را نداشت ، وارد بخش حقوقی شد.
با این حال ، او نقاشی را رها نکرد. این هنرمند پس از اتمام تحصیلات خود برای تحصیل در کارگاه مشهور جهان اشبه به آلمان رفت. بعد از آموزش ، ایوان به خانه بازگشت و در کارگاه Repin شروع به تحصیل کرد.
چند سال بعد ، داوطلب دانشجوی دانشکده هنر در فرهنگستان هنر شد. تحت تأثیر نقاشی "قهرمانان" واسنتسوف ، این هنرمند جوان علاقه خود را به سبک عامیانه آغاز کرد. او چنان مجذوب فضای قدیمی روسیه شده بود که ایوان راهی سفر به میهن شد.
او در میان جنگل ها قدم زد ، از کلبه های چوبی بازدید کرد ، به مطالعه زیور آلات پرداخت و فرهنگ عامیانه ملی را جذب کرد. پس از سفر ، نویسنده شروع به ایجاد نقاشی به شیوه خود کرد. اولین تصاویر تصویری از داستان های افسانه ای آفاناسیف بود.
این کتاب ها نه تنها به دلیل سبک بندی غیرمعمول نقاشی ها ، بلکه همچنین به دلیل ویژگی دیدن تصاویر قصه های افسانه ای محبوبیت پیدا کردند. این هنرمند نه تنها هر نقاشی را نقاشی می کند ، بلکه با تزئینی متناسب با شخصیت های قهرمانان قاب می گیرد.
روی بهبود کار کنید
این هنرمند همچنین جلدهای این نسخه را طراحی کرده و حروف را به گونه ای درآورده است که شبیه حروف اسلاوی قدیمی است. صفحه قابل توجه بیوگرافی بیلیبین سفر به استانهای شمالی بود. در آنجا هنرمند شمال روسیه را با شیوه زندگی و هنر خود کشف کرد. انگار زمان در آن قسمت ها ایستاده بود.
این نقاش مردم را با لباس های گلدوزی شده با گلدوزی تحسین می کرد ، با سبک چاپ محبوب آشنا شد ، در کلبه ای با حکاکی زندگی می کرد ، کلیساهای چوبی را نقاشی می کرد. برداشت ها و نتایج یک سفر بسیار پربار در نقاشی های بیلیبین منعکس شد.
او طرح ها و عکس های زیادی با خود آورده بود. بعداً ، این نقاش مقالات مختلفی را از روی نت نوشت. این مطالب او را در کار با طرح هایی برای تئاتر یك چرخه تصویرگری كه براساس داستان های پوشكین ساخته شده بود ، یاری كردند. اثر برجسته "داستان تزار سلطان" آغاز شد.
نقاش با دقتی دقیق ، محیط پیرامون شخصیت های نویسنده ، لباس های آنها ، معماری ذکر شده را کار کرد. بیلیبین در کار خود سبک را تجربه کرد. بنابراین ، در "داستان خروس طلایی" سبک محبوب مشهود است. تمام نقاشی ها توسط گالری ترتیاکوف به دست آمد.
این نسخه ها ، همراه با تصاویر بیلیبین ، خوانندگان را واقعاً دوست داشتند. این نقاشی ها با دلپذیری طرح های رنگی ، شخصیت های ضرب و شتم و جزئیات لباس ها متمایز شده اند. فونت یک کشف واقعی بود.
زیر همه اینها حجم عظیمی از کار وجود دارد. هنرمند همیشه با طرح ها شروع می کرد. بعلاوه ، نقاشی به کاغذ ردیابی ترجمه شد ، روی کاغذ کشیده شد و رئوس مطالب آن با جوهر مشخص شد.
قسمت آخر کار پر شدن رنگ با آبرنگ بود. فقط از زنگ های محلی و بدون شیب استفاده شد. بالاترین دقت در تولید مثل زیور آلات بی شماری با کوچکترین جزئیات چشمگیر است.
زندگی خانوادگی
دولت موقت یک هنرمند محبوب را سفارش داد تا طرحی از نشان را ایجاد کند. نقاش یک عقاب دو سر نقاشی کرد. از سال 1992 ، او در تمام اسکناس های داخلی به تصویر کشیده شده است. کپی رایت آثار این هنرمند متعلق به گوزناک است. استاد همچنین فرصتی برای کار در تصویرگری تجاری داشت.
وی پوسترهای تبلیغاتی برای باواریای نو ایجاد کرد. او جلد نشریات مشهور ، پوسترهای تئاتر ، طرح هایی برای تمبرها کشید. تمام محصولات بلافاصله فروخته می شوند. این نقاش با موفقیت فعالیت های آموزشی و هنری را با هم تلفیق کرد. وی در مدرسه طراحی برای تشویق هنر گرافیک تدریس می کرد. از جمله شاگردان وی می توان به جورجی ناربوت ، کنستانتین الیسایف اشاره کرد.
در این دوره ، او زندگی شخصی و استادانه ای ترتیب داد. اولین انتخاب وی طراح گرافیک ماریا چمبرز بود. این خانواده دو پسر داشتند. رابطه اشتباه پیش رفت. چند سال بعد زن و شوهر از هم جدا شدند. ماریا با فرزندانش به انگلستان نقل مکان کرد. این هنرمند دوباره با رنه اوکانل ، یک هنرمند شاغل در یک کارخانه ظروف چینی ازدواج کرد. آنها پس از پنج سال از هم جدا شدند.
همسر سوم الكساندر Schekatikhina-Pototskaya نیز شاگرد استاد و یک هنرمند چینی بود. او تا آخرین روزهای خود در کنار نقاش ماند.
سالهای گذشته
استاد که چندین سال در کریمه زندگی کرده بود ، در اوایل دهه بیست به مصر نقل مکان کرد. وی روی نقاشی های دیواری معبد کار می کرد و به سوریه و قبرس سفر کرد. در اسکندریه ، او با خانواده اش اقامت گزید. اولین نمایشگاه نقاش نیز در آنجا برگزار شد. پنج سال بعد ، بیلیبین در پاریس مشغول مناظر نمایشی شد.
او مناظر مربوط به مرغ آتشین استراوینسکی و اپرای بوریس گودونوف را ایجاد کرد. این استاد همچنین در تصویرگری افسانه های فرانسه کار کرد. اندکی قبل از بازگشت ، بیلیبین نقاشی دیواری "Mikula Selyaninovich" را در سفارت شوروی آغاز کرد. به محض ورود ، استاد با تئاترها و م.سسات انتشاراتی کار می کرد. آخرین آنها نقاشی هایی برای "آواز تزار ایوان واسیلیویچ و بازرگان ایوان کلاشنیکف" و رمان "پیتر اول" به سبک نویسنده منحصر به فرد بود.
این هنرمند در دوران محاصره به کار خود ادامه داد. وی در سال 1942 درگذشت. کار او تا به امروز محبوب است. به لطف ایوان یاکوولویچ ، سنت های خلاق مردمی در دسترس معاصران قرار گرفت.
