ژاک آنتوان واتو ، که اغلب اوقات به سادگی آنتوان واتو نیز خوانده می شود ، یک نقاش فرانسوی است که بنیانگذار و استاد معروف در سبک روکوکو شد.
بیوگرافی آنتوان واتو
در 10 اکتبر 1684 ، در شهر والنسینس ، پسری در خانواده نجار واتو متولد شد ، که آنتوان نامیده شد. دوران کودکی او را به سختی می توان خوشحال نامید ، زیرا این هنرمند آینده شخصیت نسبتاً پیچیده ای داشت و اختلافات زیادی با پدرش داشت ، که واقعاً سرگرمی های هنری پسرش را درک نمی کرد.
با وجود این ، یک نجار معمولی ، که پدر آنتوان بود ، به پسرش اجازه داد شاگرد هنرمند شهرنشین ژاک آلبرت گرین شود. این آموزش هنری به کودک امکان می دهد مهارت های لازم را برای کسب درآمد کسب کند. با این حال ، در سن هجده سالگی ، در سال 1702 ، آنتوان واتو خانه پدرش را ترک کرد و مستقیم به پاریس رفت.
در ابتدا ، آنتوان یک کار کپی نسبتاً دشوار و اتفاقاً خیلی دستمزد هم نداشت. پولی که به دست آورد به سختی توانست غذا بخورد.
زندگی او وقتی شکل گرفت که در سال 1703 ، این هنرمند جوان با کلود گیلوت آشنا شد. همان مرد در آنتوان هنرمندی با استعداد غیرمعمول را دید و به او پیشنهاد آموزش داد. از سال 1708 تا 1709 ، واتو شاگرد کلود آودران بود و همین ارتباط نزدیک وی با این هنرمندان برجسته باعث علاقه وی به تئاتر و هنرهای تزئینی شد.
واتو خلاقیت
نقاشی های روبنس تأثیر بسیاری بر بسیاری از هنرمندان داشته است و آنتوان واتو نیز از این قاعده مستثنی نبود. وی در مورد کار خود در کاخ لوکزامبورگ مطلع شد. یکی از آرزوهای این هنرمند دیدار از رم بود و به همین منظور ، وی توانست وارد هنرستان هنر شود.
با این حال ، پاریس در سال 1710 هنرمند بالغ و متبحر خود را بازگرداند. تعداد زیادی از آثار آنتوان به موضوعات نظامی اختصاص دارد. یکی از برجسته ترین آثار وی ، زیارت جزیره کیفرو ، در سال 1717 تألیف شد و به واتو لقب غیرمعمول هنرمند جشنواره های گالانت را اعطا کرد.
در سال 1718 ، آنتوان تصویر دیگری را چاپ کرد که محبوبیت کمتری پیدا نکرد ، تصویر "زن دمدمی مزاج". کنش در نقاشی های واتو طرح نه چندان ساده ای را نشان می دهد ، بلکه شعری لطیف و کمی قابل درک است که در همه آثار او رخنه می کند. این هنرمند پدر ژانری شد که معمولاً از آن به عنوان "جشن های پرشور" یاد می شود.
نقاشی "اعیاد عشق" ، که در سال 1717 نقاشی شده است ، مانند بسیاری دیگر از نقاشی های نویسنده ، با طیف وسیعی از سایه های احساسی اشباع شده است ، این می تواند با دقت در پس زمینه چشم انداز نقاشی گرفته شود. آنتوان واتو پیشگام ارزش هنری ظرایف و احساسات شکننده و ظریف بود. برای اولین بار ، هنر او ، اصطلاحاً ، واگرایی یا اختلاف بین رویاها و واقعیت را احساس کرد. غالباً با مهر غم مالیخولیایی که برانگیخته می شود ، مشخص می شود.
در اواخر سال 1717 ، این هنرمند با یک بیماری کشنده ، سل ، برای آن زمان بیمار شد. این بیماری همچنین توانست در نقاشی های او نفوذ کند. واتو سعی در مبارزه با این امر داشت و به طور ویژه در اواخر سال 1719 از انگلیس دیدن کرد تا شرایط و شرایط را تغییر دهد ، اما این موفقیت موفقیت آمیز نبود. وی آخرین روزهای خود را در خانه ی دوست خوب خود سپری کرد و در 18 ژوئیه سال 1721 درگذشت. او حدود بیست هزار نقاشی برای فرزندان خود به یادگار خواهد گذاشت.
حقایق جالب از زندگی این هنرمند
آنتوان واتو کاملاً مشهور بود و در لوکس زندگی می کرد. او برای پول ارزشی قائل نبود و به راحتی آن را پراکنده می کرد. یک روز یک آرایشگر در خانه افتاد تا یک کلاه گیس زیبا ساخته شده از موهای طبیعی انسان به او ارائه دهد. این هنرمند متعجب شد: «چه زیبایی! چه طبیعی است!"
واتو می خواست هزینه زحمات آرایشگر را بپردازد ، اما پول را نگرفت و در عوض ، اگر برای آنتوان سخت نبود ، فقط یک یا چند طرح را درخواست کرد. این هنرمند خوشحال شد که برای او طرح طراحی می کند ، اما پس از رفتن آرایشگر ، هنوز نمی تواند آرام شود.واتو معتقد بود که مرد فقیر را فریب داده است.
یک هفته بعد ، دوست او برای دیدن او افتاد. او دید که آنتوان با وجود تمام دستورات شروع به کار روی یک نقاشی جدید کرد ، که می خواست آن را به آرایشگاه بدهد ، زیرا هنوز فکر می کرد که آن فرد فقیر را فریب داده است. یک دوست باید سخت تلاش می کرد تا هنرمند را قانع کند ، اما موفق شد.
