استعداد بی نظیر هنرمند Lyubov Popova در اوایل دهه بیست کاملاً بی ارزش شد. هزینه کار او با گذشت زمان به سرعت افزایش می یابد. تعداد نشریات درباره او ، تحقیق درباره کار وی و تجزیه و تحلیل آثار وی نیز افزایش یافت.
بیشتر منتقدان مطمئن هستند که خلاقیت های Lyubov Sergeevna بسیار درخشان است. او نه تنها توانست بسیاری از تکنیک های نویسنده منحصر به فرد را خلق کند ، بلکه به طور قابل توجهی از زمان خود نیز پیشی بگیرد. این هنرمند به یکی از مشهورترین نمایندگان آوانگارد زن تبدیل شده است. طی یک دوره طولانی خلاقیت ، پوپووا در هنر و کوبیسم ، و برتری طلبی ، و حتی کوبو-آینده پژوهی خود رشد کرده است.
زمان آماده سازی
کازیمیر مالویچ کارهای او را تحسین کرد و شخصاً هنرمند با استعداد را به Supremus دعوت کرد. برای مدت طولانی ، نقاش درگیر توسعه جهات مختلف گرافیک داخلی بود ، به اولین توسعه دهنده طراحی داخلی تبدیل شد ، در زمینه مناظر ، لباس های تئاتر کار کرد ، به دنبال راه حل های خلاقانه برای مکان های در نظر گرفته شده برای نقش اشیا art هنری بود.
آثار Lyubov Sergeevna از جمله نمونه های منحصر به فرد زیرزمینی اولیه است. آنها با سبک منحصر به فرد و روشنایی نوآوری متمایز می شوند. بسیاری از ساخته های پوپووا توسط مجموعه داران به دست آمده و در موزه دولتی نگهداری می شود.
Lyubov Sergeevna در سال 1889 در استان مسکو متولد شد. در روستای ایوانوفسکوی ، این دختر در 24 آوریل متولد شد. پدرش با موفقیت به تولید منسوجات مشغول بود ، مادرش نماینده یک خانواده اشراف شناخته شده بود.
فضای خانه دوستانه و آرام بود. بزرگسالان از همان اوایل متوجه استعداد خلاقیت دختر خود شدند. آنها سعی کردند آنها را توسعه دهند ، نه تنها در تربیت کودک شرکت کنند ، بلکه به پیشرفت به عنوان یک فرد هنری کمک کنند. از اوایل کودکی ، لیوبا توانایی های قابل توجهی از خود نشان داد ، او خود را با لذت رشد داد.
او هر روز کلاس هایی در زمینه مطالعه زبان و ادبیات داشت. این نقاشی توسط نقاش معروف زمان خود ، اورلوف انجام شده است. در سال 1902 خانواده به یالتا نقل مکان کردند. دختر به سالن ورزشی رفت. لیوبا با مدال طلا فارغ التحصیل شد.
معلمان توصیه کردند دانش آموز تیزهوش را برای ادامه تحصیل در مسکو بفرستد. این دختر در دوره های آموزشی آلفروف ثبت نام کرد. در نتیجه ، پوپوا تحصیلات آموزشی را با حق انجام زبان روسی فرا گرفت.
استاد شدن
در سال 1907 پوپووا تصمیم گرفت توسعه توانایی های خلاقانه خود را شروع کند. او به استودیوی طراحی ژوکوفسکی رفت. سال بعد ، لیوبوف قبلاً دانشجوی دوره های نقاشی با ژوکوفسکی و یوون بود. این دختر به سرعت در شخصیت Prudkovskaya و Udaltsova دوستان جدیدی پیدا کرد.
همه آنها آثار با استعداد زیادی را خلق کرده اند ، زیر زمین روسیه را ستایش می کنند و در نقاشی جهان کمک می کنند. زندگی نامه خلاقانه Lyubov Sergeevna با اجاره یک کارگاه و کار سخت آغاز شد. این هنرمند خواص مواد را مطالعه کرد ، به فنون ناآشنایی تسلط یافت ، برهم کنش موم و رنگها با انواع جدیدی از پوشش ها را آزمایش کرد.
در سال 1910 سفری به ایتالیا انجام داد. برای مدت طولانی ، استاد بر روی نظریه نقاشی کار کرد ، سبک های کلاسیک نویسنده را مطالعه کرد. دو سال آینده در فرانسه گذشت. این هنرمند با متزینگر و لو فاکنیر ، نمایندگان زیرزمینی خارجی دیدار کرد. در بازگشت به خانه ، پوپووا وارد باشگاه "سوپرموس" مالویچ شد.
او برای او یک آرم ایجاد کرد و به پیش نویس منشور کمک کرد. این هنرمند با الهام از مربیان خود ، امکانات مینیمالیسم هندسی را کشف کرد. او روی یک سریال کار کرد که یک شکل متضاد دارد و با ترکیب رنگ اصلی برجسته شده است. مشهورترین آثار استاد با استفاده از تکنیک "انتخاب مواد" ساخته شده است.
پوپووا آن را بر اساس تعالیم تاتلین توسعه داد.وی نه تنها چشم انداز منحصر به فردی از محلول نهایی رنگ ارائه داد ، بلکه نسخه اصلی ضد تسکین رنگ را نیز ارائه داد. وام گرفتن اجرای ایده ها از مالویچ امری غیرمعمول نبود.
آثار پوپووا نوعی تفسیر از اندیشه های او بود. Lyubov Sergeevna اغلب رنگ بندی خود را انجام می داد. تفاوت چشمگیر نگرش به رنگ بود. مالویچ در یک پالت غم انگیز عمل کرد ، پوپووا رنگهای روشن و روشن را دوست داشت.
خلاصه
در اواسط دهه بیست ، عکسهای پوپووا به طور مکرر در انتشاراتی که هنر جدید را پوشش می دهند ، شروع می شود. در سال 1920 وی برای تدریس نظریه نقاشی در کارگاههای هنری و فنی اتحادیه دعوت شد.
Lyubov Sergeevna در تئاترهای پایتخت کار می کرد. او نمایش ها را تزئین می کرد ، برای سفرهای خارج از کشور برای گروه ها تزئینات ایجاد می کرد. در سال 1923 كاندینسكی متوجه این صنعتگر شد. وی به پوپووا پیشنهاد کار در انستیتوی فرهنگ هنری را داد.
او آخرین تکنیک های کاری را ممکن ساخت. پوپووا اشیای آهنی را روی رنگ تازه به کار رفته ، نقش برجسته ها را با روکش ها ایجاد می کرد ، از کلاژها به طور فعال استفاده می کرد و آنها را به رنگ تازه فشار می داد. او از تصاویر روشن و سایر جزئیات غیر استاندارد استفاده کرد. پوپووا با کمک تصویری عمدی از اشیا ، در تزئین چهره ها به آزادی کامل دست یافت.
غالباً ، آثار از یک فضای باورنکردنی اشباع شده بودند. تقریباً از هیچ چیزی عکس جمع آوری نشده است ، در دقت تصویر چشمگیر است. سبک هنرمند بی نظیر است.
تقلید را فقط در بخشی از خلاقیت های او می توان ردیابی کرد. مفهوم استاد با عدم وجود قاب مشخص می شود. Lyubov Sergeevna معتقد بود که بینش خلاق فرایندی بی حد و حصر است.
اطلاعات کمی در مورد زندگی شخصی این هنرمند وجود دارد. در سال 1918 ، جلسه ای با یک مورخ که فعالیت علمی داشت ، بوریس نیکولاویچ فون ادینگ بود. سال بعد ، این زوج رسماً زن و شوهر شدند. کودکی در خانواده ظاهر شد. لیوبوف سرگئونا در 25 مه 1924 درگذشت.
