همه کسانی که به نوعی با موسیقی در ارتباط هستند ، هم از نظر حرفه ای و هم در سطح آماتور ، می دانند ویولن سل چیست. بدون این ، حتی یک کنسرت ساز نیز برگزار نمی شود ، قطعه ای از موسیقی را نمی توان آشکار کرد و با تمام اندازه و عمق به شنونده رساند.
ویولن سل یک ساز اجباری در گروه های موسیقی و ارکسترهای سمفونیک است. این اوست که تکنیک صدای ملودی را عمیق ، غنی و کامل می کند. ویولن سل به دلیل ملودی بودن "صدای" او ، در صورت نیاز به یک تکنواز ، در صورت نیاز به یک گروه موسیقی ، احساساتی مانند غم ، غم و اندوه گرم یا غمگین را ابراز می کند ، تا ملودی را با روحیه ای غنایی پر کند.
ویولن سل چیست
ویولن سل یک ساز موسیقی از نوع کمان زهی است که از باس و تنور ثبت می شود. از قرن شانزدهم شناخته شده است ، از لحاظ بصری شبیه ویولا یا ویولون است ، اما اندازه آنها بسیار بزرگتر است. در موسیقی ، از ویولن سل به دلیل وجود امکانات "آوازی" بی حد و حصر در جنبه های زیر استفاده می شود:
- انفرادی (به تنهایی) ،
- به عنوان بخشی از ارکستر ،
- هنگام اجرای ملودی با گروه زهی.
ویولن سل ، مانند ویولن ، 4 سیم دارد. این ساز کم صدا ترین ساز زهی زهی است و بدون آن برخی گروه های موسیقی به راحتی نمی توانند کار کنند ، مثلاً یک کوارتت یا یک گروه مجلسی.
گام سیم های ویولن سل یک اکتاو کمتر از ویولا است. نت های مربوط به او به صورت تنور یا سه گانه باس نوشته شده اند ، اما دامنه صدای او به لطف تکنیک منحصر به فرد نواختن آن ، که در طول قرن های وجود ویولن سل ایجاد شده است ، به طور غیرمعمولی گسترده است.
تاریخ خلق ساز
تاکنون ، به طور مشخص مشخص نیست که چه کسی دقیقاً ویولنسل را اختراع کرده است. این اولین بار در آغاز ، یا بهتر بگوییم ، در نیمه اول قرن شانزدهم ذکر شد و با نام دو سازنده سازهای زهی همراه بود - گاسپارو دا سالو ایتالیایی و شاگردش پائولو ماگینی. نسخه دیگری وجود دارد که ویولنسل را چه کسی و چه زمان اختراع کرده است. به گفته وی ، سازنده ساز مشهورترین استاد قرن 16 از خانواده آماتی به نام آندره بود.
واقعیت مستند و تاریخی این است که شکل مدرن ویولنسل ، با یک ردیف رشته ای معمولی و صدای مشخص ، شایستگی آنتونیو استرادیواری است. علاوه بر این ، نوازندگان و استادان مشهوری مانند جسپه گوارنری در پیشرفت دستگاه در قرون مختلف مشارکت داشتند. کارلو برگونزی ، نیکولو آماتی ، دومنیکو مونتانیا و دیگران. از اواخر قرن هجدهم ، شکل بدن ، اندازه ساز و ردیف سیم آن تغییر نکرده است.
ویژگی های طراحی ویولن سل
ویولن سل تنها ساز موسیقی است که قرن ها شکل و ویژگی های منحصر به فرد طراحی خود را حفظ کرده است. حتی ویولن نیز عوض شد - چوب برای تولید کیس و ترکیبات برای اشباع آن ، نقاشی تغییر کرد ، رشته ها نو شدند.
قسمتهای اصلی ویولنسل:
- مورد،
- کرکس،
- سر،
- تعظیم.
بدنه ویولن سل از یک تخته soundboard پایین و بالا ، یک سوراخ برای تشدید صدا (fphy) تشکیل شده است. علاوه بر این ، جزئیات مهم دیگری نیز در ساخت مورد وجود دارد - یک قوس داخلی ، یک حلقه ، یک نگهدارنده سر ، یک دکمه ، یک پوسته.
کمان ویولن یا کمان ویولا برای نواختن ویولنسل مناسب نیست. این ویژگی انتگرال ساز از عصایی ساخته شده از چوب طبیعی بامبو یا فرنامبو ساخته شده است ، آبنوس با درج مروارید مادر ، موی اسب طبیعی یا مصنوعی ادامه می یابد. کشش موی اسب روی کمان ویولن سل با یک پیچ هشت طرفه متصل به نی تنظیم می شود.
ویژگی های صدای ویولن سل
قابلیت های ویولن سل از نظر تولید صدا با وسایل مشابه از نظر وسعت و عمق متفاوت است. اساتید ارکستر صدای او را اینگونه توصیف می کنند
- خوش آهنگ ،
- کمی خفه
- زمان فعل،
- آبدار
در پالت یک گروه ، کوارتت یا ارکستر ، ویولن سل به عنوان کمترین صدای صدای یک شخص به نظر می رسد. در حین اجرای تکنوازی این ساز ، به نظر می رسد که ویولن سل در حال انجام مکالمه ای آرام با مخاطب در مورد چیزی بسیار مهم و واقعی است ، صدای عمیق و ملودیک آن را مجذوب خود می کند ، به معنای واقعی کلمه هیپنوتیزم می شود و نه تنها متخصصان هنر بلکه کسانی که گوش برای اولین بار
هر یک از سیم های ویولن سل به خصوص و منحصر به فرد به نظر می رسند و دامنه صدای آنها از باس آبدار مردانه گرفته تا ویولای گرم و ملایم گسترش می یابد ، که برای قسمت های کاملاً زنانه معمول است. بزرگترین آهنگسازان و موسیقیدانان مشهور جهان بارها گفته اند که ویولنسل می تواند "مثلا" طرح یک اپرا را بدون کلمات و تصاویر بصری "بگوید".
نحوه نواختن ویولن سل
تکنیک نواختن ویولن سل به طور اساسی با تکنیک های نواختن سایر آنالوگ های زهی متفاوت است. این ساز کاملاً بزرگ ، حتی بزرگ است و باید در سه نقطه پشتیبانی شود - در ناحیه گلدسته (روی زمین) ، نزدیکتر به سمت راست سینه و در زانوی چپ. هنگام یادگیری نواختن ویولن سل ، مباحث اولین دروس دقیقاً نحوه تنظیم ، نگه داشتن آن است.
علاوه بر این ، مهارت های رکوع تسلط دارد. برای اینکه در هنگام تولید صدا ردیف تار ساز را کاملاً بپوشاند ، ویولن سل کمی به سمت راست نوازنده چرخانده شده است. بسیار مهم است که مطمئن شوید آزادی حرکت دست چپ توسط هیچ چیز محدود نمی شود.
جای تعجب است که بسیاری از نوازندگان تازه کار ، حتی با شنوایی کامل و توانایی نواختن سازهای زهی ، نمی توانند بر مهارت نواختن ویولن سل ، تسلط داشته و دقیقاً در مرحله یادگیری نگه داشتن و حمایت از آن متوقف شوند.
حقایق جالب در مورد ویولن سل
ویولن سل را به حق می توان گرانترین ساز موسیقی دانست. نسخه ای از آن ، ساخته شده توسط استرادیواری در سال 1711 ، توسط یك انجمن موسیقی از یك ژاپن در یكی از حراجی ها به مبلغ بیش از 20 میلیون یورو خریداری شد.
ارزیابی کیفیت صدای ویولنسل برای بهترین نوازندگان و گروههای موسیقی با نامهای جهانی در تاریکی صورت می گیرد و در این مسابقات عجیب و غریب ، به عنوان یک قاعده ، مدلهای ساخته شده توسط سازندگان ویولن در قرن 16 ، 17 و 18 برنده می شوند.
ویولن سل فقط ساز موسیقی کلاسیک نیست. گروه سخت راک فنلاندی Apocalyptica بدون او روی صحنه نمی رود. هر ملودی از آهنگ های آنها بخشی از ویولنسل را شامل می شود ، و چنین راک برای ژانر بسیار زیبا ، بدیع اما سنتی به نظر می رسد.
این ساز نه تنها به عنوان یک ساز موسیقی مورد استفاده قرار می گیرد - هنرمند جولیا بوردن نقاشی های انتزاعی را روی بدن ویولنسل ها می کشد ، که به طور فعال توسط متخصصان هنر در سراسر جهان خریداری می شود و ثروتمندترین خانه ها و حتی موزه ها را تزئین می کند.
