در طول عمر نه چندان طولانی ، لاریسا شپیتکو ، کارگردان فیلم ، فیلم های برجسته ای را خلق کرد ، که پس از مرگ او به عنوان شاهکار شناخته شد ، به رسمیت شناخته شد ، و در طول زندگی خود مورد انتقاد و ممنوعیت شدید قرار گرفت
این یک دنباله دار درخشان نامیده می شود که در دهه هفتاد قرن گذشته از طریق "kinoskonosl" پرواز کرده است. اکنون لاریسا شپیتکو از نظر مخاطبان با افراد مشهوری مانند آندری تارکوفسکی و الکسی ژرمن هم تراز است. در آن زمان که او از تصاویرش عکس می گرفت ، هیچ مفهومی از "خانه هنری" وجود نداشت ، با این حال ، او در این ژانر کار می کرد: مردم عادی ممکن است سینمای او را درک نکنند ، و افراد روشنفکر چیزهای زیادی را در آن می بینند و درک می کنند.
کودکی و جوانی
لاریسا در سال 1938 ، در منطقه دونتسک ، در شهر آرتموسک متولد شد. مادر او ، Efrosinya Tkach ، یک معلم بود ، پدرش در خانواده زندگی نمی کرد ، بنابراین زندگی از حقوق یک معلم بسیار آسان نبود. لاریسا خیانت پدرش را نمی بخشید و معتقد بود که این خیانت را ندارد. در طول جنگ ، خانواده در فقر در شهر خود زندگی می کردند و پس از جنگ ، مادرم سه فرزند خود را به Lviv منتقل کرد.
در این شهر یک اتفاق سرنوشت ساز رخ داد: لاریسا باید فیلم "The Gadfly" را که در Lviv اتفاق افتاد ، فیلمبرداری کند. او می توانست تمام روز هنرمندان را تماشا کند ، اما به نظر او کارهای کارگردان بیش از دیگران جالب بود. در آن زمان ، او برای همیشه عاشق این حرفه شد.
بنابراین ، بعد از مدرسه ، برای ورود به VGIK ، به بخش کارگردانی رفتم. مادر برای او آرزوی یک سفر خوش و بازگشت سریع دارد - او مطمئن بود که دخترش پذیرفته نمی شود. این کمیسیون با بهت و حیرت به زیبایی جوانی که می خواست "حرفه مرد" را بیاموزد نگاه کرد. با این حال ، لاریسا در تصمیم خود قاطعانه تصمیم گرفت ، و موافقت نکرد که به بازیگری برود ، وارد کارگردانی شد.
شغل مدیر
لاریسا همیشه شخصیت محکمی داشته است. در حالی که معلم او در VGIK الکساندر دوژنکو معروف بود ، او خوب درس می خواند. هنوز هم - برای یادگیری از بت میلیون ها نفر از مردم شوروی ، از چراغ راه سینمای شوروی! با این حال ، دو سال بعد ، دووژنکو درگذشت ، و لاریسا به دلیل یک معلم جدید - میخائیل کیاورلی - تقریباً دانشگاه را ترک کرد. با این حال ، بعداً شورها فروکش کرد و کارگردان جوان به تحصیلات خود ادامه داد.
لاریسا در زندگی خود دوره ای را تجربه کرد که سعی در بازی در فیلم ها داشت: به عنوان دانشجو در یک قسمت در شب کارناوال ظاهر شد ، سپس نقش کوچکی در شعر دریا بازی کرد و در سال 1960 نیز در دو فیلم در دو قسمت بازی کرد: تاوریا »و« تاریخ عادی ».
با این حال ، این شغل او نبود و او در مورد حرفه بازیگر گفت كه "كار برده" بود ، به این معنی كه بازیگر فقط آنچه را كه كارگردان به او می گوید انجام می دهد ، بدون اینكه بتواند آن را به شخصیت وارد كند بنابراین به طرح که چیزی از خودش است. بنابراین ، لاریسا تمام توان خود را به حرفه کارگردان داد.
او در حالی که هنوز در VGIK بود ، دو فیلم کوتاه فیلمبرداری کرد: "کوک کور" (1956) و "آب زنده" (1957). این پروژه های دوره ای به نوعی گواه تولد یک مدیر فوق العاده جدید - روشن ، با تفکر غیر استاندارد تبدیل شدند. او نمی خواست "یک فیلم برای همه" بسازد ، زیرا نظر خودش را در مورد همه چیز داشت - تند و راستگو.
اولین کارگردانی واقعی لاریسا شپیتکو در سال 1963 اتفاق افتاد - او فیلم کوتاه Heat را براساس داستان Aitmatov در استودیوی فیلم Kirgizfilm فیلمبرداری کرد. این تیراندازی در قرقیزستان و در یک گرمای چهل درجه ای انجام شد و همه از فداکاری و اراده کارگردان تازه کار متعجب شدند - لاریسا با سختی و وسواس کار می کرد و از این کار خود صرف نظر نمی کرد.
این تلاش ها پاداش گرفت: فیلم "گرما" یک جایزه از جشنواره بین المللی فیلم کارلووی واری و یک جایزه از اولین جشنواره فیلم اتحادیه در لنینگراد دریافت کرد.
در سال 1966 ، شپیتکو فیلم دیگری را فیلمبرداری می کند - درام "بالها" که با استقبال گرم تماشاگران ، منتقدان روبرو شد و حتی کارگردان این عکس را به نمایشگاهی در پاریس برد ، جایی که همه زیبایی دختر روس را تحسین می کردند ، او را به عنوان زیباترین زن اروپا. لاریسا افیموونا با اساتید سینما مانند مارتین اسکورسیزی و فرانسیس فورد کاپولا در شرایط برابر برقرار بود.
در سال 1967 ، رگه های سیاه در زندگی یک کارگردان با استعداد و شناخته شده آغاز شد: فیلم او "میهن برق" از سانسور عبور نکرد و مسئولان سینما دستور تخریب فیلم را دادند. با اتفاقی خوش شانس ، فیلم زنده ماند ، تصویر بازیابی شد و در نمایش در جشنواره های مختلف شرکت کرد ، اما تنها 20 سال پس از ممنوعیت.
دو سال بعد ، یک شکست جدید: کمدی "در سیزدهم صبح" با حضور هنرمندان فوق العاده ای مانند آناتولی پاپانوف ، جورجی ویتسین ، اسپارتاک میشولین ، زینوی گردت به اکران نرسید. این یک ضربه بزرگ بود - زمان برد و همراه با آن میل به کار کردن.
با این حال ، Shepitko به ساخت فیلم هایی با موضوعات مرتبط ادامه داد. نمونه آن نقاشی تو و من (1971) است. بسیاری از مشکلات معاصران مطرح نشد ، اما سانسور کنندگان بار دیگر مهمترین عکسها را قطع کردند.
سرانجام ، در اواسط دهه 70 ، موفقیت با فیلم "صعود" بر اساس داستان واسیل بیکوف حاصل شد ، موضوع خیانت است. این فیلم "تاریخی با وجدان" نام داشت. پس از این فیلم ، آناتولی سولونیتسین ، ولادیمیر گاستیوخین و بوریس پلوتنیکوف ، کارگردان و بازیگران مشهور شدند. با این وجود ، اگر پیوتر مشروف ، دبیر اول CPSU در بلاروس نبود ، این فیلم نیز می تواند در قفسه باشد.
بعداً ، این فیلم "خرس طلایی" را از جشنواره فیلم برلین دریافت کرد و در دوسالانه ونیز برنده شد. عمدتا به لطف این تصویر ، لاریسا شپیتکو عنوان هنرمند افتخاری RSFSR را به خود اختصاص داد.
لاریسا افیموونا موفق به فیلمبرداری آخرین فیلم "خداحافظی با ماترا" بر اساس آثار والنتین راسپوتین نشد - گروه فیلمبرداری در یک تصادف رانندگی درگذشت. این فیلم توسط ایلم کلیموف به پایان رسید و اولین بار در سال 1981 اکران شد.
زندگی شخصی
دو نفر وجود داشتند - کارگردانان با استعداد و افراد زیبا: الم کلیموف و لاریسا شپیتکو ، و آنها به راحتی نمی توانند ملاقات کنند. علاوه بر این ، هر دو در VGIK تحصیل کرده اند. آنها ملاقات کردند ، ازدواج کردند و در سال 1963 پسر آنها آنتون به دنیا آمد.
آنها همیشه یکدیگر را احساس می کردند و هنگامی که ولگا ، که لاریسا در آن سفر می کرد و اعضای گروه فیلمبرداری با یک کامیون تصادف کردند ، ایلم دقیقاً همان تصویر را در خواب دید و با وحشت از خواب بیدار شد. چند ساعت بعد از او در مورد مرگ همسرش مطلع شد.
لاریسا می دانست که او دقیقاً همینطور خواهد مرد - یک سال قبل از این حادثه ، او با وانگا بود و این موضوع را به او گفت.
پسر دو کارگردان بزرگ آنتون کلیموف روزنامه نگار است. او از جشنواره های فیلم بازدید می کند ، جایی که آنها تصاویر لاریسا شپیتکو را نشان می دهند ، در مورد پدر و مادر معروف خود صحبت می کند.
