نیکولای پتروویچ کریموف - نقاش منظره ، طراح صحنه ، معلم ، نظریه پرداز هنر. در مسکو متولد و درگذشت. (3 مه 1884 - 6 مه 1958).
در طول تحصیل در مدرسه هنر ، به دلیل فقر ، پس از کارهای سایر دانش آموزان از بقایای رنگ استفاده کرد. وی پس از دهه ها کار پربار ، عنوان کارگر افتخاری هنر ، و سپس هنرمند خلق RSFSR را دریافت کرد. وی یکی از اعضای آکادمی هنر اتحاد جماهیر شوروی سوسیالیستی بود. به مناسبت هفتادمین سالگرد تولد ، نیکولای پتروویچ کریموف بخاطر خدمات بسیار خوبی که در زمینه هنر داشت ، نشان پرچم سرخ کار را دریافت کرد.
آغاز خلاقیت
Krymov را کلاسیک هنر شوروی می خوانند ، جانشین ژانر چشم انداز واقع گرایانه و جانشین نقاشان برجسته روسی V. Polenov، I. Levitan، K. Korovin، V. Serov. والنتین سروو و کنستانتین کرووین ، علاوه بر این ، یکی از معلمان او بودند. هنرمند Korovin نام Krymov را در میان بهترین دانش آموزان دانشکده نقاشی ، مجسمه سازی و معماری فراخواند ، جایی که از سال 1901 در آنجا به تدریس کنستانتین الکسویچ پرداخت.
با این حال ، اولین دروس نقاشی توسط پدر خودش - هنرمند Krymov Pyotr Alekseevich به نیکولای داده شد. پیتر الكسویچ و همسرش ماریا یگوروونا پدر و مادر 12 فرزند بودند. یک خانواده بزرگ خلاق و صمیمی در خانه ای تنگ و نزدیک حوض های معروف پدرسالار مسکو زندگی می کردند. دو پسر راه پدرشان را دنبال کردند - واسیلی و نیکولای نیز هنرمند شدند.
نیکولای ابتدا از یک مدرسه واقعی فارغ التحصیل شد. سپس شروع به آمادگی برای پذیرش در دانشکده نقاشی ، مجسمه سازی و معماری مسکو (به اختصار MUZhVZ) کرد که پدرش از آن فارغ التحصیل شد. پیتر الكسویچ كاملاً پسر خود را آماده می كرد و نیكولای در سال 1904 به مدرسه رفت و در مقابل رقابت بزرگی مقاومت كرد. در روسیه تزاری ، این نهاد آموزشی یکی از برجسته ترین حوزه های هنری کشور بود. از سال 1904 تا 1907 ، نیکلای تحصیلات معماری را دریافت کرد ، و سپس به کلاس نقاشی منظره رفت. وی تحصیلات خود را در سال 1911 به پایان رساند.
اولین موفقیت ها و مراحل پیشرفت
پیش از این در سال 1906 ، نقاشی او "سقفهای برف" بسیار خوب بود که توسط Apollinari Mikhailovich Vasnetsov ، یک معلم مدرسه خریداری شد. یک سال بعد ، به پیشنهاد والنتین سرووف ، که در آن زمان عضو هیئت امنای گالری ترتیاکوف بود ، کار این دانشجوی با استعداد وارد مجموعه موزه شد. در زمان فارغ التحصیلی از دانشکده نقاشی ، مجسمه سازی و معماری مسکو در سال 1911 ، نیکلای Krymov در حال حاضر یک نقاش معروف بود.
مورخان هنر به طور مشروط کار نقاش برجسته چشم انداز را به فواصل زیر تقسیم می کنند:
اثری محسوس در آثار او متعلق به "دوره Zvenigorod" است. هر تابستان از سال 1920 تا 1927 Krymov به Zvenigorod نزدیک مسکو می رفت. حومه شهر با ایزاک لویتان مرتبط بود ، که نیکولای پتروویچ او را محبوب ترین هنرمند و حتی معلم خود می دانست ، گرچه او مستقیماً با او درس نمی خواند. Krymov با شور و شوق در اینجا طبیعت و نقاشی های اختصاص داده شده به موضوع حومه روسیه را نوشت.
نمایشگاه های نیکولای کریموف
نیکولای پتروویچ کریموف کارهای خود را در نمایشگاه های مختلف انجمن های هنری مختلف اوایل دهه 1900 مانند "گل رز" ، "ماکووتس" ، "تاج گل" ، "اتحادیه هنرمندان روسیه" به نمایش گذاشت.
نخستین نمایشگاه های فردی Krymov نه تنها در هر کجا ، بلکه در گالری Tretyakov در سال 1922 برگزار شد. ده ها مجموعه دار نقاشی های زیادی را از مجموعه های خود برای نمایشگاه تهیه کردند. آثار استاد شناخته شده در طول زندگی خود به طور فعال در میان جمع کنندگان نقاشی پراکنده شد. در سال 1954 نمایشگاه انفرادی موفق بعدی او برگزار شد. این بار در آکادمی هنرهای اتحاد جماهیر شوروی سوسیالیستی.
پس از مرگ Krymov ، نمایشگاه های آفرینش های او برگزار شد: در سال 1967 در آکادمی هنر اتحاد جماهیر شوروی ، در سال 1984 در خانه هنرمندان مرکزی. در اکتبر 2009 ، به مناسبت 125 سالگرد نقاش ، نمایشگاهی از آثار مجموعه های خصوصی وی در گالری مسکو "هنرمندان ما" و در ژوئیه 2014 در موزه منطقه ای هنر کراسنودار به نام F. A. کووالنکو ، به 130 سالگرد نیکولای کریموف اختصاص داده شده است.
فعالیت های همه کاره نیکولای کریموف
فعالیت های نیکولای کریموف محدود به نقاشی منظره نبود.او لباس تئاتر خلق کرد و اجراهایی را تزیین کرد. او حتی اتفاقاً در شورای شهر مسکو در کمیسیون حفاظت از آثار هنری و باستانی کار می کرد. نیکولای پتروویچ استعداد معلمی نیز داشت: به مدت حدود 10 سال ، از سال 1919 ، وی به یاد قیام 1905 ، معلم موسسه Prechistensky ، Vkhutemas (کارگاه های عالی هنری و فنی) ، مدرسه هنری منطقه ای مسکو بود.
نظریه "لحن کلی" نیکولای کریموف
Krymov به عنوان یک نظریه پرداز هنر ، اصطلاحاً "نظریه لحن عمومی" را توسعه داد. او معتقد بود که لحن اساسی صحیح انتخاب شده در نقاشی نقش مهمی دارد. او رنگ ها را مطیع و پر از نور می کند ، رنگ کلی تصویر را ایجاد می کند. رنگ نشانگر روشنایی یک شی است. Krymov برای تعیین میزان دقیق روشنایی ، استفاده از آتش کبریت یا شمع در حال سوختن را در پس زمینه شی background به تصویر کشیده پیشنهاد داد. نیکولای پتروویچ گفت که همان کاخ سفید در ظهر و هنگام غروب خورشید دارای تن و دو لکه متفاوت است.
مشکلات سلامتی و خلاقیت
از حدود سال 1935 ، Krymov شروع به نشان دادن بیماری کرد که او را در حرکات محدود می کند. بنابراین ، او نماهای مسکو را که از آپارتمان او در طبقه چهارم خانه ای در منطقه Prechistenka باز می شد ، نقاشی کرد. نیکولای پتروویچ تمام سالهای جنگ بزرگ میهنی را در مسکو گذراند. سلامتی او به طرز چشمگیری وخیم شد ، او به سختی می توانست راه برود.
در تابستان سال 1945 ، نیکولای کریموف به تاروسا رفت ، که او را دوست داشت و از سال 1928 مرتبا به کار و استراحت می آمد. یک کارگاه در بالکن مجهز شده بود و او خانه های دنج را با باغ ها ، خیابان های منتهی به اوکا نقاشی کرد - چیزی که از ارتفاع کارگاه ناخوشایند خود می دید.
نیکولای پتروویچ کریموف در 6 مه 1958 درگذشت. در گورستان Novodevichy به خاک سپرده شد.
