ایگور مینائف به عنوان کارگردان در یک استودیوی فیلم سازی در اودسا شروع به کار کرد. در میان پرسترویکا ، استاد سینما به فرانسه نقل مکان کرد ، اما به فیلمبرداری فیلم های بلند و مستند مورد علاقه همشهریان سابق خود ادامه داد. کارهای کارگردان چند وجهی است و بنابراین همیشه با اتفاق نظر منتقدان ارزیابی نمی شود.
از زندگی نامه ایگور اوگنیویچ مینائف
کارگردان آینده اوکراینی و فرانسوی در 15 ژانویه 1954 در خارکوف متولد شد. مینائف تحصیلات حرفه ای خوبی دریافت کرد. در سال 1977 ، ایگور اوگنیویچ از م Instituteسسه هنر تئاتر کیف ، دوره کارگردانی در دانشکده فیلمبرداری (کارگاه V. Neber) فارغ التحصیل شد.
وی کار خود را پس از دبیرستان در استودیوی معروف فیلم اودسا آغاز کرد. مدیریت شغل اول کارگردانی او را دوست نداشت. به مدت چندین سال این کارگردان اجازه نداشت روی فیلم هایش کار کند.
در سال 1985 مینائف فیلم کوتاه "تلفن" را بر اساس یکی از شعرهای کورنی چوکوفسکی می گیرد. نقش کورنی ایوانوویچ در این فیلم را لمبیت اولفساک بازی کرد. از کار میناف بسیار استقبال شد: او در سال 1987 جایزه هیئت داوران کودکان جشنواره فیلم مسکو را دریافت کرد.
در اواخر دهه 80 ، ایگور اوگنیویچ تصاویر هنری "طبقه اول" و "راهپیمایی سرد" را برداشت. در این آثار ، نویسنده فرآیندهای Perestroika را در کشور منعکس کرده است. هر دو فیلم برای نمایش در جشنواره فیلم کن در سال 1988 و 1990 انتخاب شدند. خود کارگردان یک دوره هرج و مرج و آزادی کامل خلاقانه را به یاد می آورد. سازندگان می توانستند هر کاری را که می خواهند انجام دهند ، برای ایجاد نقاشی به پول زیادی احتیاج ندارند.
در سال 2013 ، یک جشنواره فیلم در اودسا برگزار شد ، جایی که همان فیلم "طبقه اول" در نمایش گذشته نگر با موضوع "جهان گمشده" ارائه شد. مخاطبان بهترین فیلم های خلق شده توسط استادان اوکراینی را در اواخر دوران اتحاد جماهیر شوروی دیدند. برخی از این فیلم ها قبلاً نمایش داده نشده بودند زیرا توزیع فیلم کشور از بین رفته بود.
با ارزیابی کار کارگردان اوکراینی ، L. Goseiko منتقد سینما خاطرنشان کرد که کارگردانانی که آثارشان در این جشنواره ارائه شده متعلق به "احیای اورکلاک شده" است: تقریباً هیچ یک از این استادان نتوانسته اند برای استعدادهای خود در وطن خود برنامه ای پیدا کنند.
حرفه خارجی ایگور مینائف
بنابراین در مورد مینایف اتفاق افتاد. در سال 1988 به فرانسه نقل مکان کرد و در پاریس اقامت گزید. در اینجا او مدتی در یکی از مدارس فیلم تدریس کرد و نمایش هایی را به صحنه برد. یکی از کارهای او در آن دوره "داستان یک سرباز" به موسیقی استراوینسکی و "شبهای فلورانس" است که بر اساس نثر زندگینامه مارینا تسوتایوا ساخته شده است.
مینائف خوش شانس بود: او موفق شد از حمایت بنیاد فرانسوی که علاقه مند به همکاری با سینماگران کشورهای اروپای شرقی و مرکزی بود بهره ببرد. بسیاری از کارگردانان به لطف حمایت بنیاد توانستند فیلم های خود را فیلمبرداری کنند. از جمله این استادان می توان به پاول لونگین ، ویتالی کانفسکی و ایگور مینایف اشاره کرد.
در اوایل دهه 90 ، مینائف نسخه صفحه نمایش داستان "طغیان" اثر E. Zamyatin را تصور و با موفقیت اجرا کرد. ایزابل هوپرت در این فیلم بازی کرد.
چند سال بعد ، ایگور اوگنیویچ نقاشی "تخته های مهتاب" را خلق می کند. این یک داستان دراماتیک در مورد یک خواهر و برادر است که پس از سالها جدایی با هم ملاقات می کنند. برای این کار ، مینائف جایزه ای در جشنواره کینوشاک دریافت کرد.
در سال 2006 ، فیلم مینایف به دور از بلوار غروب آفتاب منتشر شد. پاسخ های انتقادی متفاوت بود. برخی معتقد بودند که داستان نویسنده فیلم درباره کارگردانی با گرایش جنسی غیراستاندارد ، که در زمان استالین موزیکال می گرفت ، بدون در نظر گرفتن درام واقعی آن دوران و با ساده انگاری های غیرقابل توجیه در فیلم ارائه شده است. تضادهای ذاتی آن زمان. مطبوعات روسی فیلم مینایف شهروند شوروی سابق را با یک کنایه و حتی تمسخر دریافت کردند.اما در جشنواره سینمای روسیه در هونفلور فرانسه ، این فیلم همزمان دو جایزه دریافت کرد.
از دیگر آثار سینمایی مینایف می توان به موارد زیر اشاره کرد: "معبد زیرزمینی کمونیسم" (1991) ، "زمستان" (2010) ، "لباس آبی" (2016). مینائف برای چندین فیلمش خودش فیلمنامه نوشت.
مینائف فرصتی داشت که به عنوان منتقد عمل کند. در سال 2010 ، این کارگردان به هیئت داوران جشنواره بین المللی فیلم مونترال دعوت شد.
ایگور مینائف به عنوان یک فیلمساز مستند
در مارس 2018 ، ایگور میناف و یوری لوتا فیلم مستند "Cacophony of Donbass" را به عموم مردم معرفی کردند.
ایگور اوگنیویچ در یک مصاحبه خاطرنشان کرد که وی گذشته شوروی را دلیل وقایعی می داند که اکنون در جنوب شرقی زادگاه اوکراین اتفاق می افتد. نقطه شروع این مستند فیلم سمفونی دونباس (1931) بود که از طریق افسانه های شوروی در مورد کارگر و کارگر استخراج می شد.
"کاکوفونی دونباس" را شاید بتوان فیلمی درباره تأثیر تبلیغات بر جامعه نامید. نویسندگان آن در کار بر روی فیلم ، به روزنامه های خبری و کارهای پیشینیان خود اعتماد کردند. کار در بایگانی و جستجوی قهرمانان این مستند توسط یو لوتا انجام شد.
کارگردانان سعی کردند داستان های واقعی افرادی را که تحت تأثیر تبلیغات هستند ، به دور از "اساطیر" شوروی نشان دهند. به گفته مینایف ، این فیلم مانند یک درام واقعی به نظر می رسد که بیننده را از هم جدا می کند. اگرچه بسیاری از عکس ها کاملاً آرام و معمولی به نظر می رسند.
مینائف به عنوان کارگردانی که در غرب کار می کند ، می خواهد اثر سینمایی اش نه تنها برای ساکنان فضای پس از شوروی ، بلکه برای کسانی که تقریباً چیزی درباره زندگی در اوکراین نمی دانند قابل درک باشد. او معتقد است که در این فیلم موفق شده است اصطلاح بحث برانگیز و متناقضی را برجسته کند ، که برای گوش غربی - "Donbass" غیرمعمول به نظر می رسد.
