گوستاو کلیمت (آلمانی Gustav Klimt) - هنرمند ، گرافیست ، تصویرگر کتاب اتریشی (14 ژوئیه 1862 ، باومگارتن ، اتریش-مجارستان - 6 فوریه 1918 ، وین ، اتریش-مجارستان).
نقاشی "بوسه" او به گنجینه ملی اتریش تبدیل شده است. او با گرایش اروتیک آشکار خود تخیل طبیعت های تأثیرپذیر را هیجان زده می کند و آنها را در تلاش برای حل معما - که نویسنده بیش از 100 سال پیش بر روی این بوم زیبایی فوق العاده به تصویر کشیده است - معما می کند.
رسوایی هنری
در سال 1894 ، گوستاو کلیمت ، هنرمند اتریشی ، مامور تکمیل سفارش نقاشی سه نقاشی شد که قرار بود سقف سالن دانشگاه وین را تزئین کنند.
در سال 1900 ، اولین آنها "فلسفه" در نمایشگاه جدایی وین به نمایش درآمد و با علامت منفی سر و صدا کرد. كلیمت با خشونت مورد حمله قرار گرفت ، زیرا به گفته استادان محافظه كار جامعه و اساتید دانشگاه ، این تصویر از پورنوگرافی كوچك است. به جای تصویر تمثیلی مورد انتظار به روال سنتی ، این هنرمند بوم را پر از اجسام برهنه رنگ آمیزی طبیعت گرایانه کرد. آنچه باعث نارضایتی شد و به عنوان بی اخلاقی تلقی شد.
همین تصویر ، در همان سال 1900 ، این هنرمند در نمایشگاه جهانی پاریس به نمایش گذاشت. در آنجا او نیز سر و صدا کرد ، اما اکنون با علامت مثبت و حتی یک مدال طلا دریافت کرد. دومین نقاشی کلیمت ، پزشکی ، نیز تحسین جامعه هنری پاریس را به همراه داشت.
در همین حال ، اختلافات بین گوستاو کلیمت و مشتریان به یک جدال جدی تبدیل شده و به اصطلاح "رسوایی هنری" تبدیل شده است. نتیجه اش چی بود؟
اول ، تصویر سوم - "فقه" ، کلیمت به طرز سرسختانه تری نوشته شده است.
دوم اینکه ، آگوست لدرر هر سه "نقاشی دانشکده" را در سال 1905 از طرف دانشگاه ، حامی ، حمایت و دوست این هنرمند خریداری کرد.
ثالثاً ، "هیچ شادی وجود نخواهد داشت ، اما بدبختی کمک کرد": کلیمت پذیرفتن دستورات دولت را متوقف کرد. وی در کار خود لهجه ها را تغییر داد: مناظر و پرتره ها را نقاشی می کرد. به لطف این شرایط ، شاهکارهای "دوره طلایی" مانند "پرتره آدل بلوخ-بائر" ("آدل طلایی") ، "جودیت اول" و "بوسه" ظاهر شدند.
کلیمت پس از چنین داستان ناخوشایندی با "نقاشی های دانشکده" دچار سردرگمی شد. شهرت و محبوبیت این هنرمند به میزان قابل توجهی متزلزل شد. وی در نامه ای به یکی از دوستانش نوشت: "یا من خیلی پیر هستم ، یا خیلی عصبی ، یا خیلی احمق ، اما باید مشکلی پیش بیاید." در این ایالت ، در سال 1907 ، او شروع به ایجاد یک نقاشی کرد ، که در آینده ، شاید محبوب ترین اثر او و یک گنجینه ملی اتریش شود.
او با این کار خود بلافاصله به نشانه برخورد. بوسه در Galerie Belvedere ، Wien برای آن زمان حتی قبل از پایان آن با مبلغی افسانه خریداری شد. گالری 25000 کرون پرداخت کرد. برای مقایسه: در اوایل اتریش بالاترین قیمت برای یک نقاشی فقط 500 کرون بود.
اقدامی که در تصویر اتفاق می افتد. مخالف عقاید
اگر درباره برداشت مخاطب از عملی که در "بوسه" اتفاق می افتد صحبت کنیم ، همه چیز بدون ابهام نیست.
بدون شک تصویری از محتوای وابسته به عشق شهوانی. این را نه تنها آغوش و بوسه نشان می دهد. منتقدان هنری بر این باورند که الگوی لباس مردانه به نمادی فالکی شباهت دارد و زیور آلات لباس عاشق او نیز به نوبه خود اندامی صمیمی زنانه است. این زوج با باران طلایی روبرو می شوند ، شبیه به آنچه که زئوس با آن باران می آورد.
آلبرت السن ، مورخ هنر ، خاطرنشان می کند: "الگوی او ژست نمی گیرد … او آگاهانه به نظر می رسد که با مردی تنها که تنها به عنوان یک تصویر شاعرانه ، بلکه به عنوان یک زن ، به شدت جذب او می شود ، تنها است."
بیشتر طرفداران تصویر تصور می کنند آنچه در آن اتفاق می افتد به عنوان یک صحنه عاشقانه: یک زن و شوهر عاشق در جهان خود جذب یکدیگر می شوند ، شور و شعف آتش می گیرد ، یک زن در دست یک مرد ذوب می شود.
اما نظر دیگری وجود دارد: برخی رضایت داوطلبانه بوسه زن را نمی بینند. مرد او را با سلطه خود سرکوب می کند و به وضوح از قدرت بدنی استفاده می کند. زن به زانو در آمد و در مبارزه آشکار نابرابر مقاومت نکرد. او قادر به طفره رفتن از بوسه نیست ، لنگ لنگان ، دستان لنگش سعی نمی کند معشوق خود را به او بغل کند. یک دست مانند شلاق به دور گردن او آویزان است و دست دیگر ضعیف دست قدرتمند مردی را که در احساسات داغ غرق شده است ، نگه می دارد.
چه کسی در تصویر به تصویر کشیده شده است. حدس می زنم
یک آگاه از کارهای این هنرمند و نویسنده کتابی درباره او ، آلفرد ویدینگر ، معتقد است که در نقاشی "بوسه" کلیمت خود و دوست دختر دیرینه اش امیلیا فلوژ را به تصویر کشید. اما این با گفته خود کلیمت در تضاد است: «من هرگز سلف پرتره نقاشی نکرده ام. من به عنوان موضوع یک نقاشی نسبت به افراد دیگر کمتر به خودم علاقه مندم. " در مورد امیلیا نیز اطمینان وجود ندارد که این اوست. هردوی آنها هیچ توضیحی برای بوسه باقی نگذاشتند. مکاتبات آنها می تواند کمی روشن کند. اما فلوژ نامه ها را پس از مرگ گوستاو سوزاند. و کارت پستال های یافت شده که آنها برای یکدیگر ارسال کرده اند ، حتی در روابط شخصی آنها چیزی روشن نکرده است.
برخی بر این باورند که آدل بلوخ-بائر ، همسر فردیناند بلوچ ، صنعتگر وینی ، که وی در سال 1907 تصویر او - "طلای آدل" را نقاشی کرد ، به عنوان تصویر بانوی زیبا از "بوسه" عمل کرد.
هنوز دیگران در لباس قهرمان تصویر ، هیلدا روت مو قرمز - مدلی را که او در آثاری مانند "دانا" ، "ماهی قرمز" نقاشی کرد ، دیدند.
همچنین یک داستان عاشقانه کاملا ملودراماتیک ، تأیید نشده وجود دارد. به نظر می رسد چیزی شبیه به این است: یک مرد ثروتمند تصویری از کلیمت را درخواست کرد تا او را در یک بوسه با عروس خود به تصویر بکشد. وی با دیدن کار تمام شده از هنرمند س askedال کرد که چرا بوسه ای بر روی آن وجود ندارد. وی ادعا کرد که او می خواهد با پیش بینی وقایع بعدی ، عشق ، شدت تند یک میل رو به رشد را نشان دهد. مشتری و محبوبش از این تعبیر راضی بودند. اما در واقع ، ظاهراً كلیمت حقیقت واقعی را پنهان كرد و اعتراف كرد كه خودش عاشق دختری شده است. بنابراین ، او نمی خواست او را در حال بوسیدن یک مرد دیگر به تصویر بکشد ، اما در تصویر مردی که او را در آغوش گرفته است ، خود را به تصویر کشید ، بنابراین ، چهره قهرمان تصویر را پنهان کرد. در اینجا یک طرح جالب است.
در حقیقت ، در مورد اینکه چه کسی در خلق کلیمت به تصویر کشیده شده ، هیچ نظر صریح وجود ندارد. تمام تلاش ها برای شناسایی قابل اعتماد تصاویر نقاشی با افراد خاص تاکنون بی نتیجه بوده است.
روزنامه نگار Adrian Bridgbassi ، در مقاله ای در مورد 150 سالگی گوستاو کلیمت ، با ارزیابی مقیاس و اهمیت بوسه ، نوشت که این عکس ، برخلاف مونالیزا کوچک و طاقت فرسا ، از همه انتظارات فراتر می رود. او با سایه انداختن بر نقاشی مورد احترام در جهان ، او توضیح داد که بوسه همان کاری را انجام می دهد که یک اثر هنری بزرگ باید انجام دهد: نگاه شما را حفظ می کند ، باعث می شود ویژگی های زیبایی آن را تحسین کنید ، میل به شما را درک می کند که در پشت قسمت بیرونی آن قرار دارد.
