روسیه دارای تاریخ غنی از فرهنگ و هنر است ، که در آن نام بسیاری از هنرمندان شگفت انگیز در سراسر جهان شناخته شده است. این افراد خلاق میراثی ارزشمند برای ما به یادگار گذاشتند که می توانیم امروز آنها را در موزه ها تحسین کنیم.
هنرمندان قرن نوزدهم
قرن نوزدهم عصر طلایی در تاریخ توسعه هنر و فرهنگ در روسیه در نظر گرفته شده است.
من شیشکین ، بدون شک ، به مکان یک طراح قدرتمند مناظر تعلق دارد. این هنرمند بزرگ بسیاری از نقاشی های خوب را خلق کرده است ، در دقت انتقال فرم های گیاهی ، درک ظریفی از طبیعت ، بی نظیر است. آثاری که شیشکین نوشته است تحسین و تحسین پوشش گیاهی روسیه است. به نظر می رسد این هنرمند برای فلور شعر می نویسد. موضوعات بهترین بوم های او عبارتند از: جنگل روسی ، چمنزارها و مزارع. به عنوان مثال ، "جریان در جنگل" ، "جنگل کاج" ، "چاودار" ، "نخلستان کشتی". زندگی جنگل در نقاشی گسترده این هنرمند "صبح در جنگل کاج" به خوبی بیان شده است.
نام هنرمند با استعداد I. K. آیوازوفسکی کارهای او با مناظراتی که مضمون آنها جنگهای دریایی ، ساحلی یا دریایی است ، پیوندی ناگسستنی دارد. نقاشی های این هنرمند تمام شخصیت دریا را نشان می دهد ، زیر برس او زنده می شود. لازم به ذکر است که او هرگز از زندگی نقاشی نکرد ، بلکه فقط به حافظه خوب و تخیل خود متکی بود. نقاشی معروف "موج نهم" ساخته ایوازوفسکی برداشتی پاک نشدنی ایجاد می کند. این یک سرود عاشقانه ستایش از قدرت عناصر ، ناامیدی و شجاعت مردم است.
مناظر هنرمند برجسته I. I. لویتان به طرز شگفت انگیزی غنایی است. او توانست ، به ساده ترین و عادی ترین انگیزه ، چیزی نزدیک و عزیز برای یک فرد روسی پیدا کند ، و منظره ای معمولی را از احساسات و جذابیت پر کند. استعداد این هنرمند در بوم "راهپیمایی" نمود یافت. در اینجا نقاش مناظر دنج و قابل سکنی را منتقل کرده است که در آن شخصی را نمی بینیم ، اما حضور او را احساس می کنیم. حال و هوای شاعرانه و عشق به لحظات ساده زندگی نیز در بومهای لویتان "اقامتگاه آرام" ، "چشمه - آب بزرگ" ، "روز ابری در ولگا" به خوبی احساس می شود.
هنرمندان در آغاز قرن XIX-XX
نقاشان بزرگ اواخر قرن به دنبال هماهنگی و زیبایی در آثار خود هستند و سعی می کنند حس زیبایی را در اطرافیان خود ایجاد کنند. در این زمان ، سبک های جدیدی برای روسیه ظاهر شد: Art Nouveau ، Symbolism ، Cubism ، Suprematism.
V. M. واسنتسوف را بیشتر به عنوان استاد طرح داستان های افسانه ای می شناسند. بهترین بوم های او برای نقاشی خوب خود برجسته هستند ، رنگ رسانه ای ثانویه برای بیان است. این هنرمند نقاشی های به یاد ماندنی خلق می کند که بیننده را به دنیای رویاها می کشاند ، از جمله آلیونوشکا ، قهرمانان ، ایوان تسارویچ روی گرگ خاکستری. واسنتسوف همچنین آثاری با طرح های تاریخی کاملاً اندیشیده می نویسد. مشهورترین آنها اثر "تزار ایوان واسیلیویچ وحشتناک" است.
I. E. رپین از نخستین کارهای خود را به عنوان فردی همه فن حریف نشان داد. او در ژانرهای مختلف کار می کرد و دوستش داشت. او می توانست بوم های کاملاً متفاوتی را همزمان بکشد. در میان هنرهای عامیانه وی ، اثر "Barge Haulers on the Volga" رواج دارد. در اینجا او مدرنیته خود ، استثمار مردم را نکوهش می کند ، اما در عین حال قدرت اعتراض رسیده را نشان می دهد. در ژانر نقاشی تاریخی ، تابلوی "ایوان مخوف و پسرش ایوان" و همچنین بوم "قزاق ها به سلطان ترکیه نامه می نویسند" شناخته شده است.
هنرمند غیرمعمول روسی K. S. مالویچ نه تنها برای کشور ما ، بلکه برای هنر جهانی نیز به چهره ای نمادین تبدیل شده است. او بنیانگذار سبک Suprematist است. اولین نقاشی آن "میدان سیاه" در نظر گرفته شده است. معنای این جهت ، غیر عینی بودن کامل است. بوم ها با اشکال هندسی پر شده با رنگهای زنده و خالص پر شده اند. Suprematism سهم اصلی این هنرمند در تاریخ هنر شد.
